Нэ́цкэ (яп. 根付 netsuke, нэцукэ ) — маленькая символическая резная фигурка. Сделана она в основном из слоновой кости или дерева. В древности японцы использовали нецке для прикрепления ключей, кошелька к поясу кимоно, но также нэцкэ служили еще и в качестве украшения одежды.

В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI — начале XVII в.

Нэцкэ саси, изображающее Иисуса Христа, слоновая кость, XVII век

Нэцкэ использовалось в качестве подвесного брелока на традиционной японской одежде кимоно и косодэ (帯鉗), которая была лишена карманов.

Небольшие вещи вроде кисета или ключа клали в особые ёмкости (называемые сагэмоно (下げ物). Ёмкости могли иметь форму кисетов или маленьких плетёных корзинок, но наиболее популярными были ящички (инро), которые закрывались с помощью бусины, скользившей по шнуру (одзимэ).

Нэцкэ удерживает инро на оби

Инро крепились к поясу кимоно (оби) с помощью шнура. Его связывали в кольцо, складывали пополам и пропускали через пояс. К одному из концов получившейся петли крепили нэцкэ. Узел шнура прятали в одном из двух химотоси (紐解) — отверстий нэцкэ, соединённых сквозным клапаном. Таким образом, нэцкэ служило одновременно своеобразным противовесом и изящным украшением одежды

Нэцкэ, прикреплённое к инро, гравюра Кацусики Хокусая

нэцкэ справа

Некоторые люди приравнивают нецке к окимоно, но этого делать не нужно. Нецке и окимоно очень похожи, но по предназначению и символики они совершенно разные фигуры.

Окимоно - это статуэтки служащие для оформления и украшения интерьера. Эти фигурки могут быть выполнены из любого материала и не несут в себе никакого воздействия на судьбу человека в отличие от нецке.

С давних времен нецке различались по типологии и формам. Это же отличие нецке сохранилось и до наших дней.

Фигурки и виды нецке

Катабори (形彫) - это самый известны и знакомый для многих вид нецке. Небольшие резные фигуры, изображающие животных и людей, многофигурные группы. Этот вид пользовался популярностью в XVIII - XIX веках.

катабори

Анабори (穴彫) - подгруппа катабори. Эти нецке изготавливались из раковины, внутри которой создавались сюжетные линии.

анабори

Саси (差) - эта форма нецке является одной из древнейших форм. Эти нецке, сделанные в форме бруска с ушком для шнурка. Они могли быть выполнены из разный материалов, но в основном изготавливались из дерева. Способ применения этого вида нецке отличался от других.

Если катабори, мандзи и прочие использовали в качестве противовеса, то саси затыкали за пояс таким образом, что отверстие находилось внизу, а на шнурке, пропущенном через него, свисал кошелёк, ключи и т. п. Иногда на верхнем конце дополнительно вырезался крючок, зацеплявшийся за верхний край пояса.

Обычно саси считают одной из форм нэцкэ, но по мнению некоторых исследователей, она является модификацией рукоятки меча, к которому подвешивали мешочек с кремнем и огнивом.

Ещё одна близкая аналогия саси — приспособление оби - хасами , изобретённое в Китае. Оно в принципе аналогично саси, имеет крючок сверху, но вместо отверстия у оби-хасами внизу есть небольшое круглое утолщение, за которое привязывался носимый предмет.

Первые нэцкэ-саси до наших дней дошли в очень небольшом количестве. Кроме того, первые нэцкэ-саси трудноотличимы от оби-хасами . Позже, в период развитого искусства нэцкэ, форма саси, вероятно, воспринималась как архаизм и использовалась не часто.

саси

Маска (面 мэн ) - уменьшенная копия маски Ноо. Самая большая группа нецке. Своими свойствами маска очень похожа на вид катабори.

маска

Мандзю (饅頭) - эти нецке были сделаны из слоновой кости и имели форму круга. Иной раз мандзю делались из двух полукругов. Иногда делается из двух половинок. Изображение даётся гравировкой, которая, как правило сопровождается чернением. Название получила благодаря сходству с круглой плоской рисовой лепёшкой мандзю . Одной из своеобразных разновидностей мандзю является композиции, составленные из нескольких миниатюрных театральных масок.

мандзю

Итараку - эти нецке изготавливались из тростника или проволоки. Плелись они в виде коробок тыкв и других форм.

Рюса (柳左） — Вариант формы мандзю . Основное отличие этой формы от обычной мандзю в том, что она пустая внутри, а одна (верхняя) часть выполнена в технике сквозной резьбы.

Когда рюса делали из двух разъёмных половинок, то обычно из середины материал выбирался с помощью токарного станка. Эта форма особенно часто использовалась в Эдо, где жил известный резчик Рюса (работал в 1780 годы), по имени которого она и названа.

Считается, что эта форма, так же как и мандзю, особое распространение получила в связи с землетрясениями периода Ансэй (1854—1860), и в особенности с эдосским землетрясением 1855 года, когда многие нэцкэ были уничтожены и возникла необходимость в новой продукции. Простота изготовления рюса по сравнению, например, с катабори или кагамибута и повлияла на их преимущественное распространение в это время.

рюса

Кагамибута (鏡蓋) — тоже сходна с мандзю , но представляет собой плоский сосуд, выполненный из слоновой или другой кости, рога, редко дерева, сверху покрытый металлической крышкой, на которой и сосредоточена основная часть декоративного оформления на основе широкой гаммы техник. Подпись на таких нэцкэ обычно принадлежит мастеру по металлу.

кагамибута

Конечно же, каждый образ имел свое предназначение.

Так, например, стойкость, мужество и силу духа обеспечивала фигурка мудреца Дарума ,

Дайкоку с мешком волшебного риса сулил богатство,

а удачу даровал Эбису с волшебным карпом в руках (считалось, что насколько сложно поймать голыми руками карпа, настолько сложно и обрести душевное спокойствие и равновесие).

Счастье и удачу, которые всегда ходят вместе даровала двойная фигурка - Дайкоку и Эбису .

Ищущие здоровья и долголетия носили фигурку бога счастья Шоусина , который держал женьшень и волшебный персик.

Те, кто имел заветное желание, обращались к богу счастья, веселья и общения Хотэй , именно он всегда изображался то сидящим, то стоящим, но обязательно улыбающимся. Для исполнения задуманного необходимо было погладить статуэтку по животу триста раз, думая при этом о желанном.

Путешествующие брали фигурку Футэна , который сулил попутный ветер и удачу в пути. Он изображался в виде человека, несущего за спиной мешок и с безмятежной улыбкой на лице.

Самурай давал. силу духа, смелость и мужество

Царица неба Сиванму веером отгоняла ветры невзгод.

Творческим людям помогала фигурка человека, слушающего раковину. Огромное разнообразие фигурок, а соответственно и предназначений, позволяло выбрать необходимую к конкретной ситуации и использовать ее для решения трудностей.

Но известны эти вещицы во всем мире не только как счастливые амулеты. Дело в том, что крошечных, но очень выразительных нэцке создавали многие настоящие художники, и тогда эти статуэтки становились шедеврами мирового искусства.

Японские нэцке : миниатюрные фигурки

нэцкэ с секретом

Эбису с рыбой и корзинкой.
Начало 20 в., резьба по кости

Шоусин с посохом и персиком.
Конец 19-начало 20 в., резьба по кости,прокрашивание

Хотей с веером и мешком.
Конец 19 в.,резьба по кости,прокрашивание

Дзюродзин со свитком.

Резьба по кости,чернение.

Окимоно Бисямонтэн с пагодой.
Резьба по кости,19 в.

Дзюродзин, один из семи богов удачи

ПРОДАВЕЦ КУКОЛ ДАРУМА, мастера ЯСУЮКИ

Слоновая кость, резьба. Вторая половина XIX в. Нэцке знаменитого мастера
Ясуюки изображает карикатурную сцену, типичную для Эдо того времени. Крестьянин приехал торговать в
Эдо перед новым годом куклами Дарума своего изготовления.

НЭЦКЕ В ФОРМЕ МАНДЗЮ мастера КОЮСАЙ
Слоновая кость. Диаметр ок. 4 см. XIX в.

НЭЦКЭ "ГЕЙША И ДЕМОН"
Слоновая кость. Высота ок. 4.2 см. Нач. 19в.
Прекрасный экземпляр работы Масацугэ, школы Эдо. Редкий сюжет

АКТЕР ТЕАТРА НО В РОЛИ ДЕМОНА.
Слоновая кость. Золотой лак, красный лак, чернение, инкрустация золотом и
перламутром. Высота ок. 3.8 см.Начало 19 в. Мастер Сугоку (Хидэтама)
Редкая нэцкэ

Кану (Гуань Юй) с алебардой.19 в.,резьба по кости

АКТЕР В РОЛИ ЛИСЫ-ОБОРОТНЯ.
Вишня (?), слоновая кость. Высота ок. 4 см.
Первая половина 19 век. Подпись: Хогёку.

Нэцкэ "Мальчик с книгой" (рисующий мальчик)

нецке Краб

МАТЬ И РЕБЕНОК. БЫТОВАЯ СЦЕНКА.
Слоновая кость, тонировка,
гравировка. Высота ок. 4.2 см Вторая половина 19 в. Мастре Сёсай.

СЛЕПОЙ, ВЫНИМАЮЩИЙ КАМЕНЬ ИЗ ГЭТА
Слоновая кость. Высота ок. 5.8 см. Первая половина XIX в. Подпись: Когёку.

МАТЬ С РЕБЕНКОМ
Слоновая кость. Высота ок. 4 см. Вторая половина 19 в.

ТЕНАГА-ДЛИННОРУКИЙ И ОСЬМИНОГ
Рог оленя. Длина 12 см. Конец 18 - начало 19 века. Подпись: Бэйсай.

ФУКУРОКУДЗЮ , бог здоровья, мудрости и долголетия, ПРИНИМАЮЩИЙ ГОРЯЧУЮ ВАННУ

Самшит, слоновая кость. Высота ок. 5.3 см. 1840-1860 гг. Подпись: Тоё.

По моему посту сделали видео на ютубе! Делюсь) Спасибо , который сделал классный клип!!

Похожей на нэцкэ и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам. В окимоно всегда отсутствует отверстие для шнура, то есть эти скульптуры лишены утилитарных функций. Слово окимоно (дословно - «поставленная вещь») является общим наименованием всей станковой скульптуры малых размеров, предназначенной только для оформления интерьера . Оно относится к статуэткам , выполненным из любого материала. В тех случаях, когда термин окимоно употребляется в связи с нэцкэ, имеются в виду скульптуры, выполненные из слоновой кости и - редко - из дерева . Такие окимоно возникли позже - не ранее XIX века и создавались они мастерами, основной специальностью которых была резьба нэцкэ.

История

Прототипы нэцкэ

Вопрос о происхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ - японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ - одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле. Каждый из этих «аспектов» нэцкэ может дать свой ответ на вопрос об их происхождении.

Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии , на Крайнем Севере и в Эфиопии . В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом. Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным. Если брелоки, существующие в разных странах, обнаруживают стилистическую близость, то это - веский повод для предположения о влияниях и заимствованиях. Нэцкэ в виде палочки или пуговицы употреблялись и раньше, но именно в XVII веке они начинают приобретать характер миниатюрной скульптуры. В Японии если не сам обычай ношения предметов за поясом с помощью противовеса-брелока, то специфика его художественного оформления (в виде резной скульптуры, рельефной пластинки и пр.) несомненно не местного, но китайского происхождения, где подвесные брелоки изготавливали уже в III в. до н. э. В период Мин (1368-1644) китайцы называли такие предметы чжуйцзы (坠子 zhuizi) или пэй-чуй (pei-chui) - изделия, аналогичные нэцкэ и по функциям и по оформлению. К этому времени уже давно существовали прочные традиции заимствования японцами различных элементов духовной и материальной культуры Китая , в том числе и одежды. Название брелоков также указывают на Китай. «Нэцкэ» - не единственное их обозначение в Японии. Иногда встречаются и такие, как кэнсуй , хайсуй и хайси . Но именно эти названия - по-китайски соответственно: сюань-чуй , пэй-чуй и пэй-цзы - использовались в Китае наравне с самым распространённым термином чжуй-цзы . Некоторые ранние нэцкэ назывались карамоно (唐物, «китайская вещь») и то:бори (唐彫り, «китайская резьба»). Связь нэцкэ с их китайским прототипом очевидна. Но роль пэй-цзы в истории нэцкэ не стоит преувеличивать: очень скоро в Японии на основе чжуй-цзы были выработаны оригинальные формы нэцкэ и приёмы резьбы, введены новые сюжеты и переосмысленны старые. В Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы .

До XVII века сведений об использовании японцами нэцкэ нет. Вещи, которые необходимо было иметь при себе, носили по-другому. В истории японского костюма существовало несколько способов прикреплять вещи к поясу. Самый древний предмет, который носили в Японии с помощью приспособления, сходного с нэцкэ, это упоминаемый ещё в сочинениях первой четверти VIII века «Кодзики» (Записи о делах древности") и «Нихонги» («Анналы Японии») хиути-букуро (火打ち袋) - мешочек для кремня и огнива, который крепился к эфесу меча. Обычай оказался стойким. В живописи периода Хэйан (794-1185) нередко встречаются изображения хиути-букуро (например, в иконе божества Конгобу-дзи монастыря Коя-сан). Мешочек для кремня и огнива можно видеть и на свитке Нагатака Тоса (конец XIII века) «Живописное повествование о монгольском вторжении» у человека, докладывающего о появлении вражеского флота. В период Камакура и Муромати (1335-1573) хиути-букуро стали использовать как кошелёк, портативную аптечку и т. д., но носили его так же, как и раньше.

Параллельно с этим распространены были и другие приспособления. Прежде всего это оби-хасами (帯鉗), которые, как сказано в сочинении 1821-1841 годов «Разговоры в ночь Крысы», были предшественниками нэцкэ. Оби-хасами - фигурно обрамлённый крючок; верхний загиб его зацепляется за пояс, а к выступу внизу привязавались различные предметы. Аналогичные вещи дошли до нас от минского времени в Китае. Форма оби-хасами не привилась, поскольку такой способ был небезопасен: при быстром движении, сгибании корпуса легко можно было уколоться длинным и острым крючком.

Ещё одной формой, предшествовавшей и отчасти сосуществовавшей с нэцкэ, является обигурува - поясное кольцо, к которому крепились кошелёк, ключи и т. п. Возможно, что такой тип крепления попал в Японию из Монголии через Китай.

Первые нэцкэ

В Японии первые нэцкэ появляются во второй половине XVI - начале XVII в.

Возможно, свою роль здесь сыграли конкретные события: походы в Корею военного правителя Японии Тоётоми Хидэёси в 1592 и 1597 годах. Эту дату появления нэцкэ подтверждают изображения костюмов в живописи того времени и сведения литературных источников. В росписи ширмы конца XVI века «Объездка лошадей» один из наездников изображён с инро, свисающим с пояса. Складки одежды скрывают предмет, к которому оно привязано, но, судя по позиции инро - нэцкэ. Существует описание охоты Токугавы Иэясу , в котором среди прочих деталей костюма Иэясу упоминается и нэцкэ в виде тыквы-горлянки. Это - самые ранние свидетельства ношения брелоков-противовесов в Японии.

XVII век - предыстория нэцкэ, о которой мы знаем лишь по косвенным данным. Дошедшие до наших дней произведения были созданы не раньше первой половины XVIII века. К этому времени сложение художественного языка миниатюрной японской скульптуры уже завершилось, и период с середины XVIII века по середину XIX века мы можем считать «золотым веком» нэцкэ.

История нэцкэ в основном не выходит за пределы периода Токугава (1603-1868) - времени расцвета искусства горожан - купцов и ремесленников. Условия их существования, социальная атмосфера в целом оказали заметное влияние на эволюцию миниатюрной скульптуры. Так, например, в области внутренней политики военным правительством Японии (бакуфу) был принят курс на сохранение раз созданной структуры общества. Неоднократно выпускались «законы против роскоши», целью которых было строгое разграничение «благородного» и «подлого» сословий в том числе в образе жизни и в одежде. Регламентации подвергалось всё: от количества этажей в доме до качества материи для платья и стоимости игрушек или сладостей. За нарушение запретов налагались наказания: от штрафа до высылки из города. Впрочем, эти запреты если не нарушались прямо, то, как правило, умело обходились. Тем не менее, возможностей украсить костюм у горожан оказалось не так уж много, а потому ни одна из них не должна была быть упущена. Нэцкэ и была той деталью, с помощью которой можно было продемонстрировать и собственный вкус, и своё отношение к очередной моде, и, в какой-то степени, благосостояние. Именно в прикладных видах искусства полнее всего находили своё удовлетворение эстетические требования горожан, стимулировавшие появление виртуозных мастеров нэцукэси - резчиков нэцкэ. Поэтому изменение формы, материала, художественной трактовки нэцкэ ясно говорит о смене художественных вкусов и пристрастий японцев конца XVII-XIX веков.

Возникновение школ резчиков-нэцукэси

В XVII и XVIII вв. возникают целые школы резчиков, отличающиеся стилем и излюбленными темами. Например для школ Хида или Нара были характерны фигурки, выполненные в стиле иттобори - с помощью одного ножа, без тщательной проработки мелких деталей. Наиболее крупные школы резчиков складываются в Эдо, Осака и Киото. В провинции порой возникают самобытные течения, основоположником которых нередко был один талантливый мастер. В качестве примера можно указать на Сиёду(?) Томихару, который жил и творил в середине XVIII в. на территории провинции Ивами острова Хонсю. Среди нэцукуси возникают такие громкие имена, как Сюдзан Ёсимура из Осака , Томотада и Масано из Киото . Однако за редким исключением нам мало что известно о жизни и подробностях биографий большинства резчиков. Большим подспорьем для исследователей, занимавшихся историей нэцкэ, стал сборник "Сокэн кисё". Он был издан в 1781 г. жителем Осака и торговцем мечами Инаба Цурю. В сборнике приведён список из пятидесяти трёх имён крупнейших нэцукэси того времени, сопровождавшихся иллюстрациями их работ.

Нэцкэ и современность

Значительная часть нэцкэ конца XIX и все нэцкэ XX века выполнялись на экспорт. Изготавливаются они и в наше время. В большинстве своём это - достаточно низкосортная сувенирная продукция, выпускаемая конвеерным способом. Но искусство нэцкэ не исчезло. И в наши дни существуют мастера, специальность которых - резьба нэцкэ. Некоторые работы таких мастеров оцениваются весьма высоко (от US$10,000 до $100,000 и более). Цены на коллекционные нэцкэ на аукционах в США колеблются обычно от нескольких сотен до тысяч долларов (недорогие штампованные, но точные репродукции продаются в магазинах при музеях по ценам до $30).

Впрочем, характер развития этого искусства изменился. Во-первых практическая потребность в нэцкэ исчезла: японцы носят европейский костюм, так как в 1920-х годах кимоно вытесняет европейская одежда. Во-вторых изменилось отношение самих резчиков к создаваемым ими нэцкэ: теперь они рассматриваются как вполне самостоятельные произведения, обособленые и от заказчика, и от моды, а нередко и от традиции той или иной школы. Работы современных мастеров можно поделить на две группы: нэцкэ, выполненные в духе современной станковой скульптуры, и традиционные нэцкэ.

Эстетика нэцкэ

Типология (виды) нэцкэ

• катабори (形彫) - самый известный вид нэцкэ , компактная резная скульптура, которая может изображать людей, животных, многофигурные группы. Характерна для зрелого периода истории нэцкэ (конец XVIII - начало XIX века).
• анабори (穴彫) - подвид катабори , сюжеты которого создаются внутри вырезанной полости; наиболее обычны сцены внутри двустворчатой раковины
• саси (差) - Одна из наиболее старых форм нэцкэ. Она представляет собой длинный брусок (из различных материалов, но чаще всего из дерева) с отверстием для шнура на одном конце. Способ употребления саси отличается от всех других форм. Если катабори, мандзи и прочие использовали в качестве противовеса, то саси затыкали за пояс таким образом, что отверстие находилось внизу, а на шнурке, пропущенном через него, свисал кошелёк, ключи и т. п. Иногда на верхнем конце дополнительно вырезался крючок, зацеплявшийся за верхний край пояса. Обычно саси считают одной из форм нэцкэ, но по мнению некоторых исследователей, она является модификацией рукоятки меча, к которому подвешивали мешочек с кремнем и огнивом. Ещё одна близкая аналогия саси - приспособление оби -хасами , изобретённое в Китае. Оно в принципе аналогично саси, имеет крючок сверху, но вместо отверстия у оби-хасами внизу есть небольшое круглое утолщение, за которое привязывался носимый предмет. Первые нэцкэ-саси до наших дней дошли в очень небольшом количестве. Кроме того, первые нэцкэ-саси трудноотличимы от оби-хасами . Позже, в период развитого искусства нэцкэ, форма саси, вероятно, воспринималась как архаизм и использовалась не часто.
• маска (яп. 面 мэн ) - самая большая после катабори категория, часто являлась уменьшенной копией маски но , по своим свойствам сходна с катабори и мандзю /кагамибута
• итараку - нэцкэ в форме тыквы, коробочки или других предметов, сплетённых из проволоки, бамбука или тростника.
• мандзю (饅頭) - нэцкэ в виде толстого диска, выполненного чаще всего из слоновой кости. Иногда делается из двух половинок. Изображение даётся гравировкой, которая, как правило сопровождается чернением. Название получила благодаря сходству с круглой плоской рисовой лепёшкой мандзю . Одной из своеобразных разновидностей мандзю является композиции, составленные из нескольких миниатюрных театральных масок.
• рюса (柳左）- Вариант формы мандзю . Основное отличие этой формы от обычной мандзю в том, что она пустая внутри, а одна (верхняя) часть выполнена в технике сквозной резьбы. Когда рюса делали из двух разъёмных половинок, то обычно из середины материал выбирался с помощью токарного станка. Эта форма особенно часто использовалась в Эдо, где жил известный резчик Рюса (работал в 1780 годы), по имени которого она и названа. Считается, что эта форма, так же как и мандзю, особое распространение получила в связи с землетрясениями периода Ансэй (1854-1860), и в особенности с эдосским землетрясением 1855 года, когда многие нэцкэ были уничтожены и возникла необходимость в новой продукции. Простота изготовления рюса по сравнению, например, с катабори или кагамибута и повлияла на их преимущественное распространение в это время.
• кагамибута (鏡蓋) - тоже сходна с мандзю , но представляет собой плоский сосуд, выполненный из слоновой или другой кости, рога, редко дерева, сверху покрытый металлической крышкой, на которой и сосредоточена основная часть декоративного оформления на основе широкой гаммы техник. Подпись на таких нэцкэ обычно принадлежит мастеру по металлу.

Этими формами, конечно, не исчерпывается всё многообразие нэцкэ. Существовали так называемые «курьёзные» нэцкэ - например, изготовленные из курков голландских ружей, резные изделия, приспособленные для ношения в качестве поясного брелока, такие как куклы, а также брелоки, имеющие дополнительное практическое значение: в виде счётов - соробан , компаса, кремня и огнива, пепельницы и т. д. Однако эти вещи появляются в общей массе лишь эпизодически, они представляют собой исключение из общего правила.

Материалы, используемые при изготовлении

Материалы нэцкэ разнообразны.

• Слоновая кость в истории японского искусства - материал довольно «молодой». До периода Токугава о ней знали только по китайским изделиям. В виде бивней она стала завозиться в Японию из Вьетнама через Китай . Из этого материала изготавливали гребни для женской причёски и другие украшения, но в первую очередь - плектры для сямисэна . Обрезки слоновой кости, имевшие обычно треугольную форму, шли на массовое изготовление нэцкэ, что наложило отпечаток и на форму таких изделий. Мастера, работавшие по частным заказам и заботившиеся более о своей профессиональной репутации, чем о заработке, избегали такого материала.

• Дерево - традиционный материал японской скульптуры. Использовались различные породы, но чаще других -
• кипарисовик японский (хиноки ).

Большая часть нэцкэ раннего периода выполнена из кипарисовика . Он мягок и удобен для резьбы, но обладает существенным недостатком: со временем изделия покрываются трещинами. Требования, которые предъявляются к нэцкэ, полнее всего удовлетворяет

• самшит японский (цугэ ) -

твёрдый материал, который издавна использовался для печатей. Помимо хиноки , использовали лёгкую и мягкую древесину

• корейской сосны (тёсэммацу ),

отличающуюся красновато-жёлтым оттенком. Нэцкэ резали и из

Символика материала

В большинстве случаев материал (а не только сюжет) обладал символическим подтекстом.

Сюжеты

Основная статья: Сюжеты нэцкэ

Более любого другого искусство нэцкэ отразило природу породившего его общества. Причины этого лежат вне рамок данной статьи, но можно упомянуть, что они включают в себя долгие периоды изоляции, обусловленные географическими и политическими причинами, а также ограничение путей самовыражения японцев вследствие обычаев и законов. В результате нэцкэ показывают все стороны жизни Японии своего времени, включая богатый фольклор, религию, ремёсла, торговлю и профессии, различные типы людей и существ, реальных и вымышленных. Можно выделить следующие сюжеты:

• люди: знаменитые и неизвестные, реальные, исторические, и выдуманные, дети, воины, священники и т. д.
• животные: знаки восточного гороскопа и другие
• растения и растительные продукты; маленькие, такие как бобы и грецкие орехи, часто вырезались в настоящую величину
• божества и мифические существа, часто из китайских мифов и религии, нэцкэ изображающие одного из семи богов удачи , которые, согласно синтоизму , приносят удачу
• предметы; самая редкая категория. Монеты, инструменты, кровельная черепица и тому подобное
• абстрактные: символы мон , узоры
• сексуальные (春画 сюнга ): могут изображать совокупляющихся мужчину и женщину или лишь намекать в утончённой символической форме на эротическое содержание

Одни нэцкэ изображают простые объекты, другие - целые сцены, известные из истории, мифологии или литературы.

Организации коллекционеров

В 1975 году было создано Международное общество нэцкэ (International Netsuke Society). На данный момент INS является крупнейшей международной организацией коллекционеров нэцкэ, и объединяет коллекционеров, проживающих в 31 стране мира. INS сотрудничает с большинством американских музеев и галерей с целью организации регулярных выставок японской миниатюрной пластики. Дважды в год INS проводит международные конференции, которые включают лекции, семинары-практикумы от ведущих экспертов и общественных организаций в области нэцкэ. Также INS издает ежеквартальный журнал International Netsuke Society Journal.

В 2011 году на ежегодной конференции INS было принято решение о создании отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ. В созданную организацию вошли искусствоведы, культурологи, историки, коллекционеры нэцкэ из разных стран СНГ. Председателем отделения по странам СНГ Международного общества нэцкэ был избран Борис Филатов (Украина). Отделение INS по странам СНГ издает дважды в год русско-английский журнал

Фигурки нэцкэ – популярные сувениры, которые часто приводят из стран Востока. Считается, что это хорошее напоминание о поездке и знак внимания близким людям. Однако такие фигурки имеют более глубокое значение.

Миниатюрки приносят счастье, привлекают богатство и отражают негативное магическое воздействие.

Что это?

Фигурки нэцкэ – маленькие японские скульптуры в виде божеств, животных или людей. Считается, что они обладают магическими свойствами. По этой причине чаще всего их используют в качестве амулетов.

Существует несколько видов статуэток, каждая из которых имеет определенное значение, которое рекомендуется изучить перед покупкой.

История происхождения

История фигурок нэцкэ своими корнями уходит в Японию. Раньше они представляли собой брелки, на которые подвешивали специальные сумочки. В них хранили ключи и другие мелочи.

Такие приспособления крепили на пояс, поскольку национальная одежда не предусматривала карманов. Так пользователи получали полезное приспособление и привлекательный аксессуар.

Позднее наблюдательные японцы обнаружили, что миниатюрные скульптуры обладают магическими свойствами. После этого их уже стали использовать в качестве талисманов.

Разновидности

Выделяют несколько видов нэцкэ, в зависимости от типологии и форм.

Катабори

Это изображения людей и животных. Они пользуются наибольшей популярностью.

Анабори

Это разновидность предыдущего варианта нэцкэ. Их выполняют из раковины, внутри которых расположена какая-либо статуэтка.

Это брусок, в котором выполнено отверстие. Через него продевается веревка, которую потом фиксируют на поясе. Саси используют только как держателей ключей. Магическими свойствами он не обладает.

Маска

Это изображение маски Ноо.

Мандзю

Представляют собой полукруглые и круглые фигурки. Для их изготовления раньше использовали только слоновую кость.

Итараку

Это плетеные фигурки. Для их изготовления используют чаще всего тростник.

Рюса

Это полукруглые и круглые фигурки, но в отличие от мандзю, они полые внутри. Сверху расположена резьба.

Кагамибута

Это сосуд с крышкой, на которую нанесены какие-либо изображения.

Отличия между нэцкэ и окимоно

Зачастую обыватели путают нэцкэ и окимоно. Однако такие статуэтки имеют существенную разницу.

Окимоно – деталь интерьера, которая дополняет его и «оживляет».

Магических свойств у фигурок нет. Нэцкэ – талисман, который способен привлечь удачу, деньги, даровать здоровье и защиту от внешнего негативного воздействия.

Значение

У каждой фигурки нэцкэ имеется определенный смысл. Ниже приведены самые популярные статуэтки и то, что они означают.

Люди и божества

Люди и божества – самые популярные статуэтки. У каждой из них имеется определенный смысл.

Мудрец Дарун с длинной бородой

Он дарует владельцу мужественность и мудрость. Кроме того, талисман способствует духовному развитию. Статуэтку рекомендуется ставить в изголовье кровати или на тумбочку рядом с ложем.

Старец Дайкоку

Такая миниатюра представляет собой старца с большим животом и мешком за плечами. Считается, что в нем он носит волшебный рис. Такой талисман притягивает богатство, оберегает семейный очаг и приносит счастье. Рекомендуется ставить в гостиной.

Эбису

Это старец, который держит в руках рыбу. Он привлекает в дом удачу. Рекомендуется ставить в гостиной вместе со старцем Дайкоку. Считается, что такое объединение гарантирует процветание и благополучие всей семьи. Эбису рекомендуется также ставить на рабочий стол. Это принесет удачу в делах.

Шоусин

Это лысый старичок с длинной бородой и посохом в руке. Такая статуэтка гарантирует здоровье и долголетие всем домочадцам. Такой талисман можно преподнести в дар больному человеку. Считается, что он поможет избавиться от любого заболевания.

Хотей

Бог богатства, счастья и веселья в Фэн-шуй. Он может исполнить любое желание. Хотей представляет собой веселого лысого мужичка с большим животом и мешком в руках.

Это классический вариант, но есть и другие изображения – с веером и т.д. Если 300 раз погладить его по животу и загадать желание, то оно сбудется.

Футэн

Бог ветра. Он оберегает путешественников в пути и дает возможность благополучно вернуться домой. Талисман рекомендуется брать в дорогу во время длительных или дальних поездок.

Он принесет удачу и сделает так, чтобы путь был спокойным и легким.

Дзюродзин

Это покровитель науки и долголетия. Описание фигурки – долголетний старец со свитком или волшебным музыкальным инструментом. Талисман дарует долголетие, защищает от болезней и помогает лучше учиться и усваивать новую информацию.

Богиня Бэндзайтен

Богиня женского счастья. Она помогает представительницам прекрасного пола, независимо от возраста, обрести любовь. Фигурку ставят в спальной комнате.

Бисямонтен

Покровитель воинов. Он помогает выиграть сражение и вернуться домой живым и невредимым.

В быту статуэтка дарует владельцу уверенность в себе, смелость и силу. Талисман помогает справиться с любой, даже самой сложной проблемой.

Фукурокудзю

Представляет собой старца с длинной бородой и большой головой. Фукурокудзю защищает всех домочадцев от болезней и дарует им счастливую жизнь.

Богиня Амэ-но Удзумэ

Приносит в дом счастье и любовь. Кроме того, она считается создательницей театра, поэтому ее присутствие в доме способствует раскрытию скрытых талантов.

Буддийские монахи Кандзан и Дзиттоку

Такая статуэтка символизирует гармонию и братские взаимоотношения. Она приносит в дом мир, согласие и взаимопонимание.

Гасису

Статуэтка представляет собой старичка, который держит доску для записей. В ней он фиксирует желания человека, а потом помогает их осуществить.

Дарума

Символ мудрости и сострадания. Помогает владельцу принимать правильные решения, избегать ошибок и дарует ясность мысли и человеколюбие.

Конфуций

Это реальный китайский мудрец, который жил в 6 веке до нашей эры. Его изображение символизирует образованность и мудрость. Часто фигурку дарят учащимся, чтобы тем легче давались знания.

Лао-цзы

Основатель учения Дао. Статуэтка дает возможность обрести смысл жизни и дарует мудрость.

Сиванму

Богиня неба, которая владеет напитком, дарующим бессмертие. Ее изображение приносит в дом счастье. Кроме того, она дарует долголетие и крепкое здоровье.

Ползущий малыш

На спине малыша изображают воробья. Толкование такой фигурки такое – счастье и покровительство высших сил.

Ребенок

Это популярная статуэтка в разных вариациях. Это может быть ребенок с рыбой и т.д.

Любую фигурку преподносят в дар с пожеланием рождения ребенка, который должен появиться на свет здоровым и расти мудрым и счастливым.

Животные и неодушевленные предметы

В Японии в качестве нэцкэ принято также резать неодушевленные предметы и животных. Каждая статуэтка имеет определенный смысл.

Жаба с монеткой во рту

Такой талисман притягивает богатство и процветание. Рекомендуется поставить статуэтку на рабочем месте. Она принесет удачу и поможет заключать выгодные контракты.

Кит

Он символизирует добро, счастье и сострадание. Нэцкэ рекомендуется брать с собой в поездку, если она связана с путешествием по воде. Она поможет хорошо перенести дорогу и благополучно вернуться домой.

Монетка с отверстием посередине

Еще один денежный талисман. Согласно учению Фэн-шуй, ее размещают в зоне богатства.

Две собачки

Фигурки даруют надежную защиту всем обитателям дома. Помимо этого, они помогают близким людям найти взаимопонимание. Для этого их нужно поставить в зоне богатства.

Обезьяна

Она защищает от злых сил. Кроме того, она оберегает людей от любого негативного воздействия.

Бык

Дарует благополучие. Талисман притягивает богатство.

Золотая рыбка

Статуэтка избавляет от материальных проблем. Кроме того, она способствует исполнению желаний.

Змея

Фигурка символизирует красоту и мудрость. Она помогает владельцу преодолевать любые жизненные трудности и выносить из любой ситуации урок, который помогает в будущем избежать ошибок.

Слон

Фигурка символизирует мудрость и силу. Такую нэцкэ рекомендуется ставить в спальне супругов. Считается, что статуэтка поможет им зачать здоровых детей.

Кораблик

Притягивает удачу. Кораблик также улучшает материальное благополучие.

Два карпа

Такая миниатюра помогает домочадцев обрести взаимопонимание. Кроме того, она дарует счастье и любовь.

Бегемотики

Их изображают парами. Такие фигурки даруют любовь. Помимо этого, они возрождают прежние чувства между мужем и женой.

Орел

Черепахи

Черепаха символизирует долголетие и мудрость. Существует несколько вариантов такой статуэтки, но любая из них поможет решить самые сложные вопросы и дарует крепкое здоровье.

Сказочные и мифические существа

Часто в качестве изображений для нэцкэ выбирают сказочных и мифических существ. Они также имеют определенное значение.

Тэнгу

Перевод названия нэцкэ – небесная собака. Однако внешний вид статуэтки не соответствует наименованию. Миниатюра представляет собой пернатое существо с клювом, которое сидит в чаше, высунув из нее лапы. Это лесной дух, который обладает способностью принимать образ любого живого существа.

Дракон

Это небесный лев, который находится на службе у самого Будды. Фигурка дарует благополучие и защищает от любого негатива. Если небесный лев изображен с пионом или шаром в лапах, то он притянет деньги и поможет владельцу прославиться.

Фигурка кота, лежащего на спине сома Намадзу

Такая нэцкэ помогает владельцу обрести гармонию с собой и окружающим миром. Кроме того, фигурка защищает от стихийных несчастий.

Гамма-Сэннин

Это изображение святого, на спине которого сидит жаба. Он олицетворяет долгую жизнь и крепкое здоровье.

Каппа

Цена

Настоящие нэцкэ, сделанные у мастеров, имеют высокую стоимость. Самая дорогая фигурка – рисующий мальчик. Оригинал выставлен на аукционе. Он стоит 42000 рублей.

Простые статуэтки, которые продают в качестве сувениров, имеют более приемлемую цену. Стоимость зависит от материала, из которого изготовлены фигурки, какие эскизы взяты за образец, а также от габаритов. Цена может составлять как 100, так и 5000 рублей.

Из чего делают?

Чаще всего для изготовления статуэток используют кость или дерево. Реже фигурки делают из глины или керамики. Однако сейчас для производства миниатюрных скульптур стали применять и другие материалы.

Фигурки Нэцкэ могут стать не только хорошим подарком, но и талисманом, который поможет изменить жизнь в лучшую сторону. Для этого нужно изучить значение каждой статуэтки и выбрать подходящий вариант.

Искусство создания фигурок нецкэ достигло своего расцвета именно в Японии, а зародилось ремесло в Китае. Назывались эти вещицы у китайцев чжуй-цзы. Когда они появились в Японии их стали называть китайская резьба. Первоначально фигурки были просты и маловыразительны, они выполняли функцию брелков, подвешиваемых на пояс кимоно. На них крепились ключи, кисеты и другие необходимые хозяину миниатюрные вещицы.

В 17 веке изготовление нецке превратилось в особое искусство. Мастера делали фигурки из различных материалов, в том числе очень дорогих. Это были рога животных, полудрагоценные и драгоценные камни, дерево, слоновая кость. При этом символика материала тоже имела значение. Слоновая кость, к примеру, обещала владельцу здоровье и благополучие. Сюжеты и герои, изображаемые в фигурках были разнообразны. Мода на нэцке охватила всех, начиная от крестьян и заканчивая богачами. Для каждого находился материал по карману и сюжет, рисунок по душе.

Большая часть их посвящена 7 богам счастья - ситифукудзин. Подарок такой фигурки приравнивался к пожеланию, того, что символизировал определенный небожитель. Итак, 7 богов:

• Фигуркой Футэна чаще всего одариваются любители путешествий. Они обещают владельцу удачу и ограждают от неприятностей в пути.
• Хотей - один из самых почитаемых богов в Японии. Он олицетворяет счастье, удовольствие, общительность. А самое важное - он исполняет желания. Если 300 раз погладить его живот, держа в уме свое желание, то оно сбудется.
• Дайкоку - бог, изображаемый с мешком риса. Приносит счастье, благополучие, достаток, хранит семейный очаг.
• Сиванму оберегает от несчастий, огорчений, неудач.
• Дарума олицетворяет мужские качества, силу воли и духа
• Бог Шоусин всегда изображается с 2 предметами - персиком и женьшенем. Персик символизирует здоровье, а женьшень - долголетие.
• Бисямон - бог, помогающий воинам в их благих делах.

Нэцке, изображающие людей, богов и животных называют катабори. Есть еще такой вид нэцке как кагамибута - это маленькая округлая ёмкость в виде коробки с зеркалом внутри.

И последней разновидностью фигурок является мандзю. Они имеют форму лепешки и украшаются различными узорами и орнаментами.

Нэцке отражает японское представление о прекрасном - простота и изящество. Фигурки впитали в себя самые прекрасные и живописные моменты японского быта и представлений о мире.

Хотей в современном мире, во многом увлеченном буддизмом, является одним из популярнейших божеств, которые приносят в дом счастье. Его используют, как своеобразный талисман, статуэтка Хотея широко известна в фен-шуе.

Сам этот человек, в первую очередь, известен, как бог беззаботности и веселья. И в данном материале мы поговорим о том, откуда Хотей и нэцкэ, его изображающая, взялись.

Как ни странно, но данное божество имеет совершенно реальный прообраз. Некогда в Китае жил монах, которого звали Це-Цы. Как и многие, подобные ему, этот монах странствовал по всей стране. Он не отличался от прочих почти ничем, кроме большого мешка за спиной. Собственно, из-за этого мешка его и прозвали Хотей (слово переводится, как «холщовый мешок»)

Впрочем, история не получила бы и сотой доли популярности, если бы речь шла всего лишь о безобидном монахе с мешком, все куда любопытнее.

По какой-то причине (история, к сожалению, умалчивает, по какой), Хотей для многих стал символом счастья и веселья. В какое бы селение не приходил Це-Цы, там незамедлительно наступала атмосфера беззаботности, радости, и как будто бы само собой все начинало процветать.

Когда монаха спрашивали о содержимом его мешка, Це-Цы просто отвечал, что носит с собой… весь мир. Так или иначе, слава о необыкновенном монахе и его чудодейственной поклаже облетела вначале Китай, а затем и весь остальной мир.

В результате, мастерами была изготовлена фигурка Хотея (за монахом прочно закрепилась эта кличка), или вернее нэцкэ. Фигурка остается неизменной до наших дней, меняются лишь мотивы. На фото видно, что в виде статуэтки может быть изображен например Хотей на жабе, или с посохом или с монетами в руке. Иногда бывает даже Хотей с детьми и у каждого варианта нэцкэ - свой смысл.

Всемирное признание нэцке Хотея

Сама эта символика толстого монаха с мешком обрела настолько большую популярность, что в семнадцатом столетии его признали даже в Японии. В результате, сегодня Хотей считается одним из божеств, приносящих счастье. И для многих китайцев и даже японцев он имеет большое значение.

По той или иной причине Хотея принято считать одной из эманаций Майтрейи (хотя внешне две эти личности не похожи абсолютно, сравните хотя бы фото из интернета). И тут все дело в легенде. Согласно ей, однажды в старости Це-Цы сидел возле одного храма. Мимо него шли прохожие, и в какой-то момент Хотей вдруг заявил: «Эх, вы не замечаете, что я грядущий Майтрейя!».

Надо сказать, что на востоке Майтрейя почитается, как один из Будд, и символизирует собой процветание, благополучие и довольствие.

Так что, нет ничего удивительного в том, что Хотея многие считают натуральным воплощением счастливой жизни, которая приходит в дом вместе с нэцкэ. Многие так и называют его - Будда Хотэй.

Но справедливости ради, нужно сказать, что с данной версией оказались не согласны буддисты из нескольких стран. Как ни странно, все дело оказалось во внешности Хотея - буддисты привыкли видеть своего просветленного лидера (то есть Будду) стройным и красивым, тогда как китайский Хотей откровенно некрасивый и толстый (фото нэцкэ это подтверждают).

Но на эти возмущенные упреки быстро нашелся ответ: во внешности Хотея есть свое значение. Согласно очередной легенде, в одном из своих воплощений Будда оказался красив настолько, что не знал покоя от сходивших по нему с ума девушек. В результате, Будда решил не смущать впечатлительные женские умы и обратился немолодым и толстым мужчиной, чтобы все вновь встало на свои места и все занимались своим делом.

Исполнитель желаний - Будда Хотей

Бог Хотей является талисманом, которое приносит в дом много удачи, радости и богатства. А если его еще и триста раз потереть по животу, то вы не только отполируете свою фигурку до блеска, но и зарядите ее на выполнение своего заветного желания. Есть только одно условие: на протяжение всего «ритуала» натирания фигурки желание необходимо держать в голове. Вот это условие имеет большое значение.

Китайцы вообще убеждены, что именно с касания живота Хотея должен начинаться день любого порядочного человека, который желает, чтобы в его жизни было все - от здоровья и удачи до материального богатства и успеха в начинаниях. Самое любопытное, что данное поверье почитает за истину почти каждый китайский бизнесмен. А если потереть живот фигурке Хотей с детьми, то вы обретете семейное благополучие.

Помимо этого, существует легенда о том, что Хотей с мешком за спиной собирает в свою нехитрую тару все несчастья, встречающиеся ему на пути.

Видимо, поэтому, когда монах приходил в деревни, там наступало благоденствие. Именно в результате данной трактовки статуэтка Хотей оказалась на вооружении науки фен-шуй, которая известна, как учение о счастье и гармонизации окружающего пространства.

Приобретая в свой дом фигурку Хотея, вам в первую очередь необходимо знать, что она нуждается в активации (иначе вы можете ждать прихода богатства и счастья очень долго). Собственно, как и любой другой амулет, Хотей нуждается в «знакомстве с новым владельцем».

Сама процедура уже была описана выше - необходимо триста раз потереть живот древнего монаха, попутно удерживая в голове желание, о свершении которого вы столь страстно мечтаете. Это может быть все, что угодно - работа, личная жизнь, не важно.

Кстати, непосредственно перед приобретением этой фигурки вам стоит примериться к материалу, из которого изготовлен Хотей. Понятно, что наибольшее количество счастья и богатства вы получите от той фигурки, что изготовлена из дерева, камня, металла которые подходят именно вам. Что же касается цвета, в который должна быть окрашена фигурка Хотея, то она должна непременно быть золотистой, либо белой.